MILANO (ITALPRESS) – Fresco di premiazione ai SIAE Music Awards nella categoria Miglior Canzone Streaming Italia con Cenere, Lazza ha sorpreso tutti con l’uscita di OuverFOURe, disponibile da oggi su tutte le piattaforme digitali (Island Records).
Insieme al nuovo brano prodotto da Low Kidd e Drillionaire, Lazza ha annunciato i suoi primi live negli stadi, il 5 luglio a Lignano Sabbiadoro allo Stadio Teghil e il 9 luglio a Milano allo Stadio San Siro.
-foto ufficio stampa Lazza –
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ROMA (ITALPRESS) – Simone Gentile è tra i volti del cast del film The Garbage Man, diretto da Alfonso Bergamo e in arrivo nelle sale italiane il 28 novembre 2024. L’attore interpreta Max, uno dei personaggi che popolano l’universo complesso e visivamente suggestivo della pellicola, incentrata su un netturbino senza nome, antieroe capace di trovare bellezza e grazia nel suo mestiere.
Il film, prodotto da Riccardo Di Pasquale per Fenix Entertainment e da Gian Gabriele Foschini per Gika Productions, è stato presentato in anteprima il 27 novembre al Cinema Giulio Cesare di Roma.
Simone Gentile si unisce a un cast di grande rilievo, composto da Paolo Briguglia, Randall Paul, Roberta Giarrusso e Tony Sperandeo. La pellicola è un omaggio all’eroismo quotidiano e alla possibilità di trovare bellezza anche dove sembra impossibile, raccontando con profondità e passione la forza dell’umanità anche nelle sue sfide più oscure.
Attore con una solida formazione e una carriera che spazia tra teatro, cinema e televisione, Simone Gentile ha portato sul palcoscenico ruoli significativi in classici come Miseria e Nobiltà e Romeo e Giulietta.
Nel mondo del cinema, Gentile ha collaborato con registi di prestigio come Pupi Avati in Nato il 6 ottobre e Michelle Danner in Under the Stars. La sua interpretazione in The Garbage Man segna un ulteriore passo nella sua carriera, confermando la sua capacità di dar vita a personaggi sfaccettati e intensi.
-foto Mariana Vatamanu –
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ROMA (ITALPRESS) – A un secolo dalla sua scomparsa, avvenuta a Bruxelles il 29 novembre 2024, una nuova voce del Libro dell’Anno Treccani 2024 scritta da Sandro Cappelletto sottolinea la capacità di Puccini di esprimere in musica, come nessuno, l’anelito a raggiungere una libera condizione femminile. Giacomo Puccini parte il 4 novembre 1924 per Bruxelles dove tenterà con una terapia radiologica considerata d’avanguardia di combattere il tumore alla gola, ma muore il 29 novembre 1924. Al grande maestro, che rimane uno dei compositori di teatro musicale più eseguiti al mondo, Sandro Cappelletto dedica nel Libro dell’Anno Treccani 2024 un nuovo testo che sottolinea la sua capacità di portare in scena personaggi del tutto originali: niente re e imperatori, niente figure aristocratiche consegnate dalla storia, niente corti e palazzi, ma ragazze che si mantengono da sole e sono troppo povere per permettersi delle cure adeguate, giovani donne che intendono vivere liberamente la propria sessualità in una società che può soltanto reprimerla o adolescenti sedotte.
Una capacità unica di esprimere in musica gli aspetti eversivi che può racchiudere l’anelito a raggiungere una libera condizione femminile, che rende ancora oggi profondamente attuale il suo teatro musicale.
Giovani donne che intendono vivere liberamente la propria sessualità in una società che può soltanto reprimerla: Manon in Manon Lescaut o Butterfly sedotta da un ufficiale americano di passaggio a Nagasaki che la sposa per finta, la mette incinta, la abbandona, mentre lei lo ama, per questo motivo rompendo con la sua famiglia d’origine e schiudendo davanti a sé un inevitabile destino di morte. Come Cio-Cio-San, anche Suor Angelica si uccide, dopo che la Zia Principessa è venuta a trovarla nel convento dove per punizione è stata rinchiusa: non è tollerabile, per il buon nome della sua aristocratica famiglia, che la ragazza abbia avuto un bambino fuori dal matrimonio.
Anche Tosca muore gettandosi dagli spalti di Castel Sant’Angelo. Ansia di libertà, amore, sesso, sopraffazione formano la materia densissima di un’opera che, con avvincente tensione musicale, racconta quanto il potere possa significare sopraffazione, umiliazione dei perdenti.
Nell’opera Turandot, che il Maestro non riuscì a terminare, due sono i personaggi femminili: Liù, la schiava devota al suo principe-padrone fino al sacrificio di sé, e Turandot, la principessa di ghiaccio che non intende dare eredi al trono della Cina e rivendica la scelta di rimanere sola. Due caratteri di donna troppo opposti per essere compresi e risolti entrambi, perfino dal musicista che, come nessuno, ha saputo esprimere l’anelito a raggiungere una libera condizione femminile.
-foto ufficio stampa Treccani –
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